 
				 A hülyéje ősbemutatója 1896-ban volt a párizsi Théâtre du Palais Royalban, és máig Feydeau egyik legjobban sikerült darabjaként tartják számon. A történet roppant egyszerű, és bár a szerelmi szálak hajlamosak az összekuszálódásra, mélyebb tartalmat és komolyabban kidolgozott karaktereket nem érdemes keresni benne, ahogy Feydeau többi bohózatában sem. Van benne viszont szerelem, féltékenység, hazugság, félreértés, humor – bőven adagolva, ahogy a műfaj megkívánja.
A darab főszereplői kétségtelenül az ajtók, amelyekből rengeteg van színen, nem véletlenül: a szereplők folyamatosan egymásnak adják a kilincset, és jóformán ki se mennek az egyik ajtón, máris jönnek be a másikon. Harsány színek jellemzik a látványt (a díszlet Widder Kristóf, a jelmez Kárpáti Enikő munkája), és ugyanilyen harsányan formálják szerepeiket a színészek is, akik szemlátomást élvezik a 150 percnyi felhőtlen komédiázást.
A produkciót a július 16-i bemutató után 18-án, 20-án és 21-én is láthatja a közönség a Feketehegy-Szárazréti Kultúrudvarban.
A hülyéje ősbemutatója 1896-ban volt a párizsi Théâtre du Palais Royalban, és máig Feydeau egyik legjobban sikerült darabjaként tartják számon. A történet roppant egyszerű, és bár a szerelmi szálak hajlamosak az összekuszálódásra, mélyebb tartalmat és komolyabban kidolgozott karaktereket nem érdemes keresni benne, ahogy Feydeau többi bohózatában sem. Van benne viszont szerelem, féltékenység, hazugság, félreértés, humor – bőven adagolva, ahogy a műfaj megkívánja.
A darab főszereplői kétségtelenül az ajtók, amelyekből rengeteg van színen, nem véletlenül: a szereplők folyamatosan egymásnak adják a kilincset, és jóformán ki se mennek az egyik ajtón, máris jönnek be a másikon. Harsány színek jellemzik a látványt (a díszlet Widder Kristóf, a jelmez Kárpáti Enikő munkája), és ugyanilyen harsányan formálják szerepeiket a színészek is, akik szemlátomást élvezik a 150 percnyi felhőtlen komédiázást.
A produkciót a július 16-i bemutató után 18-án, 20-án és 21-én is láthatja a közönség a Feketehegy-Szárazréti Kultúrudvarban.
 Georges Feydeau (1862-1921) Párizsban született 1862. december 8-án. Származásáról több pletyka is lábra kapott, egyesek szerint lengyel származású édesanyja gyengéd viszonyt ápolt Morny hercegével, ennek gyümölcse lett a kisfiú, mások egyenesen III. Napóleontól származtatták. A legvalószínűbbnek azonban az látszik, hogy a neves regényíró, Ernest Aimé Feydeau volt az igazi apa, akinek többek között Flaubert is jó barátja volt.
Feydeau hétévesen járt először színházban, amelynek csodálatos, kavargó világa azonnal elbűvölte. Másnap már a leckeírás helyett színdarabot írt, igaz, egyelőre csak a maga szórakoztatására. Kamaszfejjel barátaival kis színjátszó kört szervezett, ez volt a Le Cercle des Castagnettes, amelynek nemcsak darabokat írt, hanem játszott és rendezett is. Később komolyan tanulmányozni kezdte a XIX. század legnagyobb bohózatírói, Labiche, Henri Meilhac és Alfred Hennequin darabjait, színpadtechnikai tanulmányokat is folytatott, s huszonéves korára gyakorlatilag az egész színházi szakma a kisujjában volt. Titkári állást vállalt az egyik színháznál, emellett pedig színikritikákat gyártott egy párizsi lapnak.
Georges Feydeau (1862-1921) Párizsban született 1862. december 8-án. Származásáról több pletyka is lábra kapott, egyesek szerint lengyel származású édesanyja gyengéd viszonyt ápolt Morny hercegével, ennek gyümölcse lett a kisfiú, mások egyenesen III. Napóleontól származtatták. A legvalószínűbbnek azonban az látszik, hogy a neves regényíró, Ernest Aimé Feydeau volt az igazi apa, akinek többek között Flaubert is jó barátja volt.
Feydeau hétévesen járt először színházban, amelynek csodálatos, kavargó világa azonnal elbűvölte. Másnap már a leckeírás helyett színdarabot írt, igaz, egyelőre csak a maga szórakoztatására. Kamaszfejjel barátaival kis színjátszó kört szervezett, ez volt a Le Cercle des Castagnettes, amelynek nemcsak darabokat írt, hanem játszott és rendezett is. Később komolyan tanulmányozni kezdte a XIX. század legnagyobb bohózatírói, Labiche, Henri Meilhac és Alfred Hennequin darabjait, színpadtechnikai tanulmányokat is folytatott, s huszonéves korára gyakorlatilag az egész színházi szakma a kisujjában volt. Titkári állást vállalt az egyik színháznál, emellett pedig színikritikákat gyártott egy párizsi lapnak.
 Közben szorgalmasan írta darabjait is, amelyek közül A női szabót 1886-ban bemutatta a Reneszánsz Színház. A darab a közönségnek tetszett, a kritika azonban igencsak fanyalgott. Feydeau-t ez nem keserítette el, mert egész életében a közönségnek, s nem a műítészeknek írt, az igazi átütő sikerre azonban várnia kellett. 1892-ben egyszerre három darabját is bemutatták különböző párizsi színházak, s hamarosan nevétől volt hangos a város, ő lett a „kacagás királya”. Fáradhatatlanul dolgozott, 1916-ig 39 színpadi művet írt, s szinte mindegyik zajos sikert aratott.
Titka voltaképpen nagyon egyszerű: bonyolult, pergő, leleményesen és gondosan kidolgozott cselekmény, szellemes párbeszédek, kacagtató bonyodalmak, szerepcserék és véletlenek. Alakjai a klasszikus bohózatok jól ismert szereplői, a felszarvazott férj, az ostoba feleség, a könnyűvérű nőcskék, az ügyefogyott szerető, az öreg és csúf emberek. Szándéka nem a társadalom bírálata volt, ennek ellenére e bohózatokban magára ismerhetett mindenki, lelepleződtek a tisztesnek mondott, ám hazug és álszent polgári erkölcsök.
Közben szorgalmasan írta darabjait is, amelyek közül A női szabót 1886-ban bemutatta a Reneszánsz Színház. A darab a közönségnek tetszett, a kritika azonban igencsak fanyalgott. Feydeau-t ez nem keserítette el, mert egész életében a közönségnek, s nem a műítészeknek írt, az igazi átütő sikerre azonban várnia kellett. 1892-ben egyszerre három darabját is bemutatták különböző párizsi színházak, s hamarosan nevétől volt hangos a város, ő lett a „kacagás királya”. Fáradhatatlanul dolgozott, 1916-ig 39 színpadi művet írt, s szinte mindegyik zajos sikert aratott.
Titka voltaképpen nagyon egyszerű: bonyolult, pergő, leleményesen és gondosan kidolgozott cselekmény, szellemes párbeszédek, kacagtató bonyodalmak, szerepcserék és véletlenek. Alakjai a klasszikus bohózatok jól ismert szereplői, a felszarvazott férj, az ostoba feleség, a könnyűvérű nőcskék, az ügyefogyott szerető, az öreg és csúf emberek. Szándéka nem a társadalom bírálata volt, ennek ellenére e bohózatokban magára ismerhetett mindenki, lelepleződtek a tisztesnek mondott, ám hazug és álszent polgári erkölcsök.
 Színműveit nemcsak Franciaországban, hanem a világ számos pontján bemutatták, napjainkban is gyakorta színpadra kerülnek nálunk is. Annak idején, amikor a Vígszínház 1899-ben műsorára tűzte az Osztrigás Micit, a darabot egyenesen pornográfnak minősítették egyes kritikusok, s óvták a jó erkölcsű családokat megtekintésétől. Ennek ellenére máig talán ez Feydeau legnépszerűbb műve, noha számos már darabját is bemutatták a magyar színpadokon, a Bolha a fülbe, Az úr vadászni jár, a Vigyázz a nőre!, a Mit jársz meztelenül, A két Champignol, a Fernand házasodik, a Kézről kézre és A hülyéje egyaránt felhőtlen szórakozást nyújt a nézőknek.
Színműveit nemcsak Franciaországban, hanem a világ számos pontján bemutatták, napjainkban is gyakorta színpadra kerülnek nálunk is. Annak idején, amikor a Vígszínház 1899-ben műsorára tűzte az Osztrigás Micit, a darabot egyenesen pornográfnak minősítették egyes kritikusok, s óvták a jó erkölcsű családokat megtekintésétől. Ennek ellenére máig talán ez Feydeau legnépszerűbb műve, noha számos már darabját is bemutatták a magyar színpadokon, a Bolha a fülbe, Az úr vadászni jár, a Vigyázz a nőre!, a Mit jársz meztelenül, A két Champignol, a Fernand házasodik, a Kézről kézre és A hülyéje egyaránt felhőtlen szórakozást nyújt a nézőknek.
Fotó: Turáni-Kerkay Zita és Lőrincz Miklós
Premierre készül a Vörösmarty Színház: Georges Feydeau A hülyéje című bohózatát Widder Kristóf rendezésében július 16-á...
Posted by Fehervar.net on שישי 14 יולי 2017